李佳的画都以人物为题材，其面孔、发式、衣着、姿态、佩饰，连同配景都源于现实，但仔细端详你会发现又与现实不同，望着望着便会产生一种与画面中的人物渐行渐远的错觉，但画面中的人与物对于你又确然并不陌生，这是一种很奇妙的感觉，李佳的画营造了一种恍兮惚兮的时间氛围，《婚礼》、《行人》都是这种状态。不仅如此，如果你进一步品味，你会发现李佳所画的那些原应极快乐的男男女女身上总是弥漫着一层淡淡的沉郁，于是而愈加拉长了与现实人生的距离。李佳的画是有隐喻的，说不清是一种幻觉还是一种记忆，亦真亦幻，与现实的人生且近且远。亦如一场梦，粉红色的，云霞般的漂浮在人生的天际，倏忽而来，倏忽而去。艺术就是在真实与虚幻之间徜徉，太真实则少意趣，太虚幻则使人茫然，其分寸的把握意味着全部的艺术的是非。在这方面李佳的才能使我叹服。

　　每读李佳的画都有一种不期而至的满足，比较这一时代艺术中无处不在的艳俗、阴柔、卑琐，李佳的画磊落大方、从容不迫，清丽端秀，与那种久违了的大度雍容的古典艺术情结契合，正是这样的情结维系着一直以来生命的崇高与尊严，成为数千年艺术中最值得珍重的寄托。

　　以人物为题材的中国画近代以来可以不断评说者寥若晨星，其实不仅近代，顾恺之、阎立本、周昉、张萱、顾闳中之后就一直没有续继者，“逸笔草草”成就了山水花鸟，功大至伟，但扼杀了人物，却难辞其咎。不是这样吗？你看史实，在顾恺之、阎立本、周昉、张萱、顾闳中身后，谁还曾画出过《洛神赋》、《步辇图》、《簪花仕女图》、《捣练图》、《韩熙载夜宴图》那般让人叹为观止可为万世垂范的以人物为题材的作品。二十世纪原本是一次机会，因为这个时代，人，尤其是普通人成为历史的中心，但就中国画而言，并没有真正令人拍手称绝的作品问世，人们错过了这个世纪，我们寄希望于二十一世纪吧。

杜大恺

2008年3月26日