1.每个人都被自我建构的生活信念所支撑，这种信念来自于他看世界的方式。对于一位艺术家来说，每件作品都体现出一种作者看世界，同时也是看自己的方式。

　　记得一位东方的哲人说：“所谓地狱不过是内心一时烦恼所生的障碍，而天堂就是心灵在片刻安宁中升起的快乐。”原来天堂和地狱不在别处，只在你的内心。在永不停息的生命的流动中，我们所能拥有的，也不过是那些在生命流转中的刹那，他们是生命中瞬间的感动，具有不可抗拒的力量。能给我们生命注入永恒的意义。

　　对我而言，绘画即是用平凡的劳作方式加上不可抑制的想象，时时记录着生命中的瞬间感动，并创造出一种新的现实。它能在所有的未曾开放的心灵里，在平庸而短暂的生活里，使人们能感受到一种心灵的悸动。虽然并不是所有人都会有这种感动，有些人无法体验一些事物，就如同活着的人永远无法真正体验死亡一样。可是如果你能建立一种超现实的价值尺度。就一定会被所有事物的内在生命力所感染，同时也就有将之呈现出来的愿望。

　　现在生活中，有很少一部分人一直力图去创造一种符合自我的，而非潮流的生活方式，他们用超越时尚的价值尺度去支撑自己内心的冲动和愿望。不断地破除条条框框。有人称这种人为“另类”，称他们的生活方式为“非典型生活方式”。我欣赏并赞扬这种生活方式，并非因为它们具有坚韧的对社会潮流的抵抗性，而是因为它们非常符合人内心的自然。绘画是生活这棵大树伸展出来的枝杈，它与生活从来都不能分割。只有符合人内心的自然的绘画，才会是呈现生命，感动他人的绘画。

　　我们不能要求绘画太多，就如同我们不能要一个人成为完人。试想，人类对所有世界的认识和看法。都是依赖于自身的感知而存在的。就像“如果没有眼睛来辨认和感知，我们的色彩和形状就不会存在；如果没有事物做标志，一瞬间，一小时或一天都会变得毫无意义。”可见人类所能感知的事物又是多么的有限，因此我们的认识也必然是极其有限。但恰恰是因为有这些独特且有限的角度，它们才使我们的生存有意义。我想绘画也是一样，它存在的意义，也许就在于它在非事非物的状态中反映了人们认识世界的局限和角度。

　　2.个体生命的存在价值，在于其独一无二性，这种独特性不仅在于个体之间在种族、性别、地理环境、教育背景及性情、体质等诸多方面的差异，其差异还在于个体生命体验的独特性。绘画以一种自我呈现的方式体现了这种差异的价值。从这个意义上说， 绘画作为个体生命现象的自我展现，才有它存在的价值。在不断流逝的生命过程中，绘画将是生命中每一片段直接或间接的记录，哪怕是几根简单的线条或是只言片语，都是对生命的体验以及生活经历的时间见证。